Paano naging entablado ng sayaw ang The Place Londres mula sa bulwagang pang-ensayo

Nagsimula ang kasaysayan ng The Place sa Londres sa isang gusaling hindi itinayo para sa mga pagtatanghal ng sayaw. Itinayo ang dating bulwagang pang-ehersisyo sa Duke's Road, malapit sa Euston sa Camden, mula 1888 hanggang 1889. Kinuha ito ng Contemporary Ballet Trust noong 1969. Dito umusbong ang isang sentro para sa kontemporaryong sayaw at pagtatanghal, kung saan nabuo, bukod sa iba pa, ang London Contemporary Dance Theatre.

Mauunawaan ang pagbabago sa gamit ng gusali sa pamamagitan ng paraan ng paggalaw ng mga katawan. Sa pagsasanay-militar, mahalaga ang mga itinakdang kilos at ang koordinasyon ng isang pangkat. Maaari ring organisado nang eksakto ang isang koreograpiya, ngunit maaari nitong paglaruan ang kaayusang ito: mas huling magsisimula ang isang tao, aalis naman sa hanay ang isa pa, at mahahati sa magkakaibang direksiyon ang isang hakbang na sama-samang ginagawa. Mga posibleng pasyang pansining ang mga ito, hindi paglalarawan ng isang partikular na makasaysayang produksiyon.

Nangangahulugan din ang pagbabago ng gamit ng pagbabago sa layunin ng paggalaw sa loob ng espasyo. Maaari mong basahin ang kasaysayan ng gusaling ito bilang halimbawa kung paano nagkaroon ng mga bagong lugar ng trabaho ang sayaw, sa halip na umasa lamang sa mga umiiral na tradisyon ng teatro. Para sa mas malawak na konteksto, may iba pang natatanging kasaysayan ng mga gusali sa gabay tungkol sa mga entablado ng sayaw at kasaysayan ng sayaw sa Londres.

Hindi maibabawas sa ilang partikular na hakbang ang mga nililinang sa isang sentro para sa kontemporaryong sayaw. Maaaring mabuo ang isang pagkakasunod-sunod ng galaw mula sa paglalakad, pag-ikot, pagbagsak, pagtayo o pagtatagpo. Ang mahalaga ay kung paano hinuhubog ang mga elementong ito. Maaaring magmukhang maingat, biglaan o mapanlaban ang iisang hakbang, depende sa bilis, bigat at ugnayan nito sa ibang mga katawan.

Isipin mo ang isang duet: May isang taong humahakbang pasulong, at umaatras naman ang isa. Sa una, tila ang unang tao ang nagtatakda ng direksiyon ng pinagsasaluhang landas. Kapag nanatili sa puwesto ang ikalawa, nagbabago ang ugnayan kahit walang idinadagdag na bagong kahanga-hangang galaw. Nagiging materyal para sa koreograpiya ang pagitan at pagkaantala. Sa improvisasyon ng sayaw, maaaring tuklasin ang ganitong mga posibilidad; para sa pagtatanghal, maaaring itakda nang eksakto ang mga piling galaw pagkaraan.

Hindi awtomatikong nagiging basta-basta ang isang pang-araw-araw na galaw kapag nasa entablado. Maaari itong isaayos nang kasing-ingat ng isang malaking talon. Kung gusto mong sundan mismo ang galaw, makatutulong na hindi lamang tingnan ang nakikitang huling posisyon. Ipinaliliwanag nang mas detalyado ng gabay tungkol sa mga pagkakamali sa pagmamasid kapag ginagaya ang mga galaw sa sayaw ang pagkakaibang ito. Para maunawaan ang The Place, mahalagang tandaan na sinusuportahan ng isang sentro ng sayaw ang paglinang ng galaw, hindi lamang ang pag-uulit nito.

Itinuring na bahagi ng The Place ang Robin Howard Dance Theatre. Mauunawaan ang papel nito sa loob ng sentro batay sa layunin ng isang entablado para sa sayaw: ipinapakita ang galaw sa paraang mapapansin ng mga manonood ang pagkakabuo nito. Kaya bukod sa pisikal na pagbuo ng isang koreograpiya, nadaragdagan ito ng isa pang pananaw, ang pagtingin mula sa labas.

May mga kongkretong artistikong bunga ito. Maaaring malinaw na maramdaman ng dalawang sumasayaw ang kanilang pagdikit habang nag-eensayo, ngunit halos hindi ito mapansin mula sa pananaw ng manonood. Maaaring matakpan ng isang ikot ang isang kamay, samantalang maaaring gawing mas madaling mabasa ang pagtatagpo sa pamamagitan ng paglalayo. Itinuturo ng ilaw kung saan dapat ituon ang pansin, at naipakikita ng sabay na pagsisimula ang pagkakaugnay ng mga galaw. Bahagi ng pagtatanghal ang mga ganitong pasiya, pero hindi nito ipinahihiwatig ang mga teknikal na kagamitan o anyo ng entablado ng partikular na teatrong ito.

Mahalaga sa kasaysayan ng sentro ang ugnayan ng mga lugar na pinagtatrabahuhan at ng teatro. Bandang 1999, nagdagdag ng anim na bagong studio para sa sayaw sa isang pagsasaayos. Pinalawak nito ang mga lugar kung saan maaaring likhain ang galaw. Dinagdagan naman ng tungkuling pantanghalan ang gawaing ito ng pampublikong pagpapakita. Kung ilalagay mo sa kontekstong pangkasaysayan ang lugar, magkatabi ang dalawang proseso: ang pagbuo ng isang koreograpiya at ang epekto nito sa harap ng mga manonood.