Gå til hovedindhold
Scenedans4 minutter

Leipziger Ballett: Ballettens historie ved Oper Leipzig

Af Mary De LucaOpdateret

Kort fortalt
  • Leipziger Ballett er det faste balletensemble ved den traditionsrige Oper Leipzig på Augustusplatz.
  • Compagniets oprindelse går helt tilbage til slutningen af det 17. århundrede.
  • På programmet står store handlingsballetter samt symfoniske værker i neoklassisk og moderne dansestil.
  • Publikum oplever overdådige iscenesættelser med orkesterledsagelse i operahuset, der åbnede i 1960.

Når du tager plads i tilskuerrummet i Oper Leipzig, oplever du dansekunst mellem klassisk elegance og symfonisk kraft. Det traditionsrige Leipziger Ballett forvandler musik til synlige følelser på den store scene.

DefinitionLeipziger Ballett

Leipziger Ballett er det professionelle balletkompagni ved Oper Leipzig med fast base på Augustusplatz. Ensemblet kombinerer klassiske historiefortællende balletter med neoklassiske samt moderne koreografier.

Scenetradition på Augustusplatz siden 1960

Når du besøger en forestillingsaften på Oper Leipzig, træder du ind i et hus med en bemærkelsesværdig tradition. Leipziger Ballett fører sine historiske rødder tilbage til slutningen af det 17. århundrede. Siden åbningen af det nuværende operahus på Augustusplatz i 1960 har det traditionsrige kompagni haft sin faste scene dér. For publikum betyder et besøg her meget mere end blot at betragte klassiske dansetrin: Huset forener arven fra store handlingsballetter med et levende, neoklassisk dansesprog.

Netop denne forbindelse præger karakteren af forestillingerne i Leipzig. Ensemblet mestrer de krævende former for akademisk dans, men bruger dem frem for alt til at bringe episke fortællinger og følelsesmæssige verdener op på husets monumentale scene. Hvis du er begejstret for scenedansens mangfoldighed, får du gennem en aften i Oper Leipzig et dybt indblik i koreografisk håndværk, der rækker langt ud over dekorative bevægelser.

Fra tilskuerpladserne åbner der sig et blik ud over koreografiernes kunstfærdige geometri.
Fra tilskuerpladserne åbner der sig et blik ud over koreografiernes kunstfærdige geometri.

Symfonisk dans og neoklassisk billedsprog

En vigtig milepæl for compagniets internationale anerkendelse begyndte i 1991. Siden da har ensemblet opbygget et markant ry for storstilede, symfoniske balletter. I stedet for blot at vise numre, oversætter koreografierne hele symfonier og komplekse partiturer til kraftfulde rumlige billeder. Kombinationen af neoklassiske linjer, dynamisk ensemblespil og musikalsk følsomhed har også ført danserne på turnéer til udlandet.

For publikum i salen skaber denne æstetik et umiskendeligt sug: Hele grupper bevæger sig som levende lydbølger hen over gulvet, mens solister griber de musikalske ledemotiver. Ofte vækker sådanne billedrige aftener ønsket om at uddybe ens eget forhold til bevægelse. Hvis du for eksempel overvejer passende særlige danseoplevelser eller ønsker at tage springet fra tilskuerpladserne til et kursus med et fleksibelt dansegavekort, finder du inspiration på højeste niveau i Leipzig.

Teaterbesøget: Anbefalinger til publikum

Sådan bliver aftenen en succes

  • Deltag i introduktionen til værket i operafoyeren, før det starter
  • Observer de koreografiske rumlige billeder fra balkonen
  • Sammenlign store handlingsballetter og symfoniske stykker

Almindelige misforståelser

  • At gå til en fortællende ballet uden kendskab til handlingen
  • Kun at kigge på de enkelte danseres fødder
  • Udelukkende at forvente klassiske eventyrfortællinger

At se ballet på den store scene betyder ikke bare at høre musikken med ørerne, men at forstå den som levende arkitektur i rummet.

Dansepædagog, Leipzig

Store handlingsballetter og nutidige værker

I Oper Leipzig's repertoire mødes tidløse klassikere som Svanesøen eller Romeo og Julie med nutidige nyfortolkninger. Som tilskuer kan det betale sig at benytte sig af programhæfterne og introduktionsarrangementerne i foyeren. Den, der på forhånd kender den musikalske struktur og de tematiske hovedidéer, opdager ubesværet de fortællermæssige finesser på scenen. Et balletbesøg kræver ikke årelang fagviden, men frem for alt en villighed til at opfatte koreografi som visuel musik.

Leipzig tilbyder danseentusiaster et rigt spektrum, der rækker fra finkultur ved Augustusplatz til den frie scene. Balletensemblet sætter her standarden for formel perfektion og episk udtryk. Den, der stadig leder efter sin egen rytme, kan via tilbud som booking af en prøvetime finde ud af, hvilken dansestil der personligt giver mest glæde.

To facetter i operaprogrammet

Handling

Klassisk handlingsballet

Fortælling og myte

Fokus er på episke historier, historiske kostumer og dramatiske handlingsforløb som i Tornerose eller Giselle. Publikum følger en fast handling over flere akter med tydelige karakterer.

Symfoni

Symfonisk ballet

Visualiseret lydkunst

Selve musikken bliver aftenens egentlige drama. Koreografien oversætter rytme, instrumentering og klangfarver til dynamiske ensemblescener, uden nødvendigvis at følge en lineær historie.

Ofte stillede spørgsmål

  1. Til en balletforestilling i Oper Leipzig anbefales pænt tøj som skjorte, blazer, kjole eller elegante bukser. Der er ikke krav om stiv aftenbeklædning, men den festlige atmosfære bliver værdsat af mange gæster.

Oplev ballet og dans i Leipzig

Lad dig inspirere af professionelle og find dit eget dansekursus i Leipzig.

Se alle passende kurser

Kultur oplever man sjældent alene

Find dansepartnere til fælles aftener i operahuset eller opdag kurser, hvis du selv vil have danseoplevelser.

Kultur oplever man sjældent alene