イパネマのアパートメントで新しい波がどのように生まれたか
1950年代後半のリオデジャネイロは、高揚感と近代化、そしてイパネマ地区に住む若い中産階級の世代によって特徴づけられていました。ビーチ沿いのアパートメントで、若い知識人やミュージシャンたちは新しいサウンドを模索していました。彼らは、リオのストリートで流れる伝統的で騒々しくテンポの速いSambaのビートを、より親密で穏やか、そして知的なものへと変えたいと考えていたのです。こうしてBossa Novaが誕生しました。この発展の転換点となったのは1958年で、シンガー兼ギタリストのジョアン・ジルベルトが、アントニオ・カルロス・ジョビン作曲、ヴィニシウス・ヂ・モライス作詞の「Chega de Saudade」をレコーディングした年です。このSambaの歴史と起源は、音楽がアフリカの影響を受けたドラムのリズムから、ジャズの要素を取り入れたミニマルな室内楽へとどのように変化したかを示しています。
騒々しいカーニバルから穏やかな囁きへ
Bossa Novaの起源は古典的なSambaと切り離せませんが、その美学は根本的に異なります。ジョアン・ジルベルトは、大人数のバテリア（打楽器隊）による轟くようなパーカッションの波の代わりに、リズムを本質的な要素にまで削ぎ落としました。それはナイロン弦ギターによるシンコペーションの効いた囁くような伴奏と、語りかけるような吐息混じりの歌唱スタイルとの融合です。Bossa Novaが意味する「新しい波」は、ブラジルのリズムの複雑さと北米のクール・ジャズのハーモニー構造を融合させたものでした。ジョビン、ジルベルト、そして歌手のアストラッド・ジルベルトといった有名なBossa Novaミュージシャンたちが、このエレガントなハイブリッド音楽を世界的に有名にしました。世界的なヒット曲「イパネマの娘」により、この穏やかなサウンドは1960年代に世界中のチャートを席巻し、カーニバルの激しいステップを習得しなくても楽しめる、ブラジル流のエレガンスという概念を世界中で再定義したのです。
