Zgodovina house glasbe: Kako so beati osvojili klube

Die Wurzeln der modernen Clubkultur liegen im Chicago der späten siebziger und frühen achtziger Jahre. Nachdem die kommerzielle Disco-Welle durch rassistische und homophobe Kampagnen wie die berüchtigte Disco Demolition Night im Jahr 1979 jäh gebrochen wurde, zog sich die Szene in den Untergrund zurück. In Clubs wie dem legendären Warehouse, das vor allem von der schwarzen und queeren Community besucht wurde, entstand aus den Scherben von Disco ein völlig neuer Sound. Resident-DJ Frankie Knuckles begann, alte Soul-, Funk- und Disco-Platten mit europäischen Synthesizer-Importen und harten Beats aus der Drum-Machine zu mischen. Aus dem Clubnamen Warehouse leitete sich schließlich der Begriff ab, der eine ganze Epoche prägen sollte: House.

Dieser Sound war roher, treibender und hypnotischer als alles zuvor. Es war der electronic dance music ursprung, der die Tanzflächen befreite. Die Musik spiegelte das Lebensgefühl einer marginalisierten Gemeinschaft wider, die in der Dunkelheit des Clubs einen sicheren Zufluchtsort fand. Hier ging es nicht um Selbstdarstellung, sondern um Ekstase, Gemeinschaft und den puren Rhythmus, der die Menschen stundenlang in Trance versetzte.

Nekaj ulic stran je Ron Hardy v Music Boxu postavil še bolj radikalne poudarke. Medtem ko je Frankie Knuckles v Warehouseu skrbel za eleganten, melodičen tok, je bil Hardyjev slog glasen, divji in eksperimentalen. Plošče je pospeševal, jih predvajal nazaj in stavil na ekstremne nizke tone. Ta surova energija je plesalce gnala do njihovih fizičnih meja in na novo definirala zvok mesta. V tem razgretem vzdušju je sredi osemdesetih let z uporabo sintetizatorja Roland TB-303 nastal razvoj acid housea, katerega čivkajoče, psihedelične bas linije so bliskovito osvojile plesišča.

Glasba je bila tesno povezana z nastankom sodobnih plesnih oblik. Pri house plesu gre v nasprotju s klasičnim plesom v paru za individualno interpretacijo ritma v kolektivu. Gibanje na plesišču je postalo fizični ventil za pritisk vsakdana. Kluba nista bila zgolj templja potrošnje, temveč družbena talilna lonca, v katerih so padale družbene pregrade in je glasba prevzela popoln nadzor.

Kar se je začelo v podzemlju Chicaga, se je hitro razvilo v globalni fenomen. Prek uvoženih gramofonskih plošč je Chicago House dosegel Evropo, kjer je konec osemdesetih let v britanskem drugem poletju ljubezni in v klubih na Ibizi sprožil pravo kulturno revolucijo. Iz intimne klubske kulture je nastalo svetovno množično gibanje. Hipnotični ritmi so postavili temelje za celotno sodobno rave kulturo in oblikovali nešteto podzvrsti, od techna do deep housea.

Danes si elektronske plesne glasbe v svetovnem klubskem prostoru ni več mogoče zamisliti brez nje. Energija, ki se je nekoč sprostila v skladiščih, še vedno vibrira na vsakem plesišču. Kdor danes pleše ob elektronskih ritmih, nadaljuje tradicijo, ki temelji na strpnosti, skupnosti in neukročeni moči ritma. To je globalni social dance, ki povezuje ljudi prek vseh meja, udansa pa te vabi, da postaneš del tega.