Tumalon sa pangunahing nilalaman
Mga uso sa ballet4 na minuto

Ballet ngayon: Damhin ang mga uso sa makabagong entablado

Sa madaling salita
  • Ang mga neoklasikal at kontemporaryong agos ay humuhubog sa ballet ngayon sa pamamagitan ng mas matinding pagbibigay-diin sa pagiging atletiko at indibidwal na pagpapahayag.
  • Ang mga modernong istilo ng musika mula electronic hanggang minimal music ay unti-unting pumapalit sa mga klasikal na orkestral na piyesa sa pagsasanay at sa entablado.
  • Ang mundo ng sayaw ay nagiging mas bukas sa pagkakaiba-iba ng mga pangangatawan at sadyang binabasag ang mga tradisyonal na papel ng kasarian sa pagsasayaw nang magkapareha.
  • Ang mga klasikal na teknik sa ballet ay itinuturo na ngayon sa paraang nakakabuti sa kalusugan at naaayon sa anatomiya, kahit para sa mga matatandang nagsisimula pa lamang.

Ang klasikong kagandahan ay nakakatagpo ng tibok ng kasalukuyan. Alamin kung paano nilalampasan ng ballet ang mga hangganan nito sa ika-21 siglo at kung paano ito bumubukas sa mga bagong tunog, iba't ibang uri ng katawan, at mga hindi kumbensyonal na galaw.

Bakit may sariling dinamika ang mga trend sa sayaw

Habang ang mga trend sa fashion sa social media ay nagpapalit-palit linggo-linggo, iba ang takbo ng oras sa mundo ng sayaw. Ang mga bagong agos sa ballet ay hindi nabubuo sa isang gabi dahil sa isang viral clip, kundi organiko itong nabubuo sa loob ng ilang buwan at taon. Nagsisimula ang mga ito sa mga pagawaan ng koreograpiya sa malalaking lungsod, pumapasok sa mga kurikulum ng mga progresibong akademya, at sa huli ay umaabot sa mga lokal na paaralan ng sayaw at mga open class. Ang mabagal na siklong ito ay nasa kalikasan na ng sayaw: ang mga kumplikadong pattern ng paggalaw at ang pagsasanib ng iba't ibang istilo ay nangangailangan ng masinsinang pagsasanay, pisikal na karanasan sa espasyo, at direktang palitan sa pagitan ng mga guro at mananayaw. Ang sinumang papasok sa isang modernong studio ngayon ay makakaranas ng resulta ng maraming taon ng ebolusyon, na higit pa sa basta paggaya lamang ng mga hakbang.

Ang matiyagang pag-unlad na ito ang dahilan kung bakit ang kontemporaryong ballet ay may napakalalim na kahulugan. Ang mga trend ngayon ay nabubuo lalo na kung saan ang klasikal na estetika ay nakakatagpo ng urban na dinamika o mga kaalamang anatomikal. Ang paglalakbay ay lumalayo sa mga nakapirming pattern patungo sa isang dumadaloy na wika ng paggalaw, na nag-aalok din ng mga kamangha-manghang posibilidad para sa mga huli nang nagsimula. Kung interesado ka sa landas na ito, sulit na tingnan ang mga makatotohanang layunin sa ballet para sa mga nasa hustong gulang, upang maging malusog at motivated ang sarili mong pag-unlad sa studio.

Batang magkapareha ng mga modernong mananayaw ng ballet habang sumasayaw
Ang mga modernong studio ng ballet ay umaasa sa malambot na liwanag ng araw at isang bukas na atmospera, kung saan ang mga kontemporaryong galaw ay malayang makakaunlad.

Ang pinakamahalagang agos sa ballet ngayon

  • Neoclassical na estetika

    Pinagsasama ng agos na ito ang virtuoso na paggalaw ng paa ng classical ballet sa pagiging grounded at flexibility ng kontemporaryong sayaw. Tinatalikuran nito ang mga mahigpit na plot at ipinapakita ang purong dinamismo ng katawan sa espasyo, kadalasan ay sa saliw ng minimalistang musika.

    • Neoclassical
    • dinamismo
    • minimalismo
  • Mga modernong mundo ng tunog

    Ang mga koreograpo ngayon ay mas madalas gumamit ng mga electronic soundscape, ambient music, o urban beat sa halip na Tchaikovsky. Binabago nito nang radikal ang dinamika ng mga galaw at nagdadala ng bago at modernong enerhiya sa dance studio at sa entablado.

    • Electro
    • mga beat
    • soundscape
  • Inklusyon at mga bagong papel

    Ang modernong entablado ay nagpapaalam na sa mga lipas na papel at pamantayan. Ang mga grupo ay nagiging mas dibersipikado, ang mga koreograpiya ay bumabasag sa mga klasikong pagbubuhat, at ipinapakita na ang ballet ay isang paraan ng pagpapahayag para sa bawat katawan at bawat kasarian.

    • Dibersidad
    • pagiging bukas
    • diwa ng panahon

Kung saan nagmumula ang mga modernong impluwensya

Ang mga impluwensya para sa ballet ngayon ay nagmumula sa isang globalisadong kultura. Ang mga modernong koreograpo ay walang pag-aalinlangang kumukuha ng inspirasyon mula sa streetdance, martial arts, o mga pang-araw-araw na kilos at hinahabi ang mga elementong ito sa klasikong bokabularyo. Ang mga agos na ito ay lumalayo sa purong kawalan ng timbang noong ika-19 na siglo at patungo sa isang mulat na pagdama sa grabidad, pagtatrabaho sa sahig, at indibidwal na pagpapahayag. Ang mundo ng musika ay may mahalagang papel dito: sa halip na mga klasikong orkestral na piyesa, ang pagsasanay sa barre at ang mga koreograpiya sa entablado ay madalas na sinasabayan ngayon ng mga electronic beat, minimalistang piyesa ng piano, o maging ng mga sound collage.

Para sa iyo bilang isang sumasayaw, nangangahulugan ito ng bagong kalayaan. Hindi mo na kailangang pilitin ang iyong sarili sa isang makasaysayang korset, kundi maaari mong maranasan ang dinamismo ng ika-21 siglo sa iyong sariling katawan. Upang lubos na maunawaan ang modernong pagtatrabaho sa katawan na ito at ang ugnayan ng mga kalamnan at espasyo, makakatulong sa iyo ang aming gabay sa kamalayan sa katawan sa pagsayaw. Dito mo matututuhan kung paano isagawa ang mga bago at malayang anyo ng paggalaw nang may katumpakan at nang hindi nasasaktan.

Ang ballet sa ika-21 siglo ay hindi isang piraso sa museo, kundi isang buhay na wika na patuloy na nagbabago dahil sa mga impluwensya ng ating mundo ngayon.

Guro ng ballet, Berlin

Ang iyong panimula sa kontemporaryong ballet

Tama

  • Irespeto ang sariling anatomiya at iakma ang mga galaw nang ligtas
  • Maging bukas sa mga bagong istilo ng musika at hindi pamilyar na ritmo
  • Magpokus sa indibidwal na ekspresyon sa pagsasayaw

Mali

  • Pilitin ang sarili sa mga makaluma at hindi malusog na paraan ng paggalaw
  • Magsanay lamang sa tradisyonal na musikang piano at orkestra
  • Ipaghambing ang sarili sa mga propesyonal na mananayaw na tinedyer

Mga Madalas Itanong

  1. Ang neoclassical ballet ay tumutukoy sa ebolusyon ng klasikal na sayaw na nagsimula noong ika-20 siglo. Ginagamit nito ang tradisyonal na teknik sa pointe, ngunit iniiwasan ang magarbong disenyo ng entablado at mga dramatikong plot para sa purong, mabilis na paggalaw.

Mga klase sa Ballett malapit sa iyo

Hanapin ang tamang studio para sa modernong Ballett at kontemporaryong sayaw.

Tingnan ang lahat ng angkop na klase

Tuklasin ang mga modernong trend sa ballet

Sa udansa connect, makakatagpo mo ang mga taong kapareho mo ng hilig sa mga kontemporaryong galaw. Hanapin na ang kursong angkop sa iyo o ang iyong dance partner sa malapit.

Tuklasin ang mga modernong trend sa ballet

Magbasa pa