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समकालीन नृत्य5 मिनट

डॉर्टमुंड में समकालीन नृत्य: निश्चित रूपों से मुक्त गति

लेखन: Bernhard De Lucaअपडेट:

संक्षेप में
  • डॉर्टमुंड में समकालीन नृत्य (Contemporary Dance) किसी तयशुदा स्टेप शब्दावली के बजाय एक खुली नृत्य पद्धति को दर्शाता है।
  • ज़मीन पर किए जाने वाले अभ्यास, तात्कालिक रचना, भार का स्थानांतरण और साथी के साथ संपर्क आम तत्व हैं, लेकिन अनिवार्य नहीं।
  • इस शैली में विभिन्न नृत्य परंपराओं की गतिविधियाँ शामिल हो सकती हैं, और यह संगीत, जगह और कलात्मक विचार के साथ बदलती रहती है।
  • कक्षाओं के लिए यह जानना ज़रूरी है कि वास्तव में कौन-सी विधियाँ सिखाई जाती हैं, केवल कक्षा के नाम से काम नहीं चलता।

समकालीन रचनाएँ सुंदर या सही ढंग से नाचने की जानी-पहचानी धारणाओं को चुनौती दे सकती हैं। उनका आकर्षण इसी में है: गति एक ऐसी सामग्री बन जाती है, जिसके ज़रिए शरीर, स्थान और संबंधों पर सवाल उठाए जाते हैं।

परिभाषासंपर्क इम्प्रोवाइज़ेशन

संपर्क इम्प्रोवाइज़ेशन (Kontaktimprovisation) नृत्य का एक रूप है, जिसमें दो या अधिक लोग स्पर्श, वज़न के स्थानांतरण और साझा गति से सहज रूप से गतिविधियाँ विकसित करते हैं। यह समकालीन नृत्य में अभ्यास का एक विकल्प है, लेकिन हर प्रस्तुति या पाठ्यक्रम के लिए आवश्यक नहीं है।

समकालीन नृत्य तयशुदा मुद्राओं के बजाय गति के विचारों के साथ काम करता है

डॉर्टमुंड में समकालीन नृत्य (Contemporary) को समकालीन मंच और शिक्षण पद्धतियों के लिए एक सामूहिक नाम के रूप में देखा जाता है, न कि ऐसी एकसमान तकनीक के रूप में जिसमें कदमों का निश्चित क्रम हो। किसी कोरियोग्राफी में बैले, आधुनिक नृत्य, इम्प्रोवाइज़ेशन या अन्य शारीरिक अभ्यासों की गतिविधियाँ शामिल हो सकती हैं, बिना पूरी तरह उनमें से किसी एक से जुड़ने के।

बार-बार अपनाई जाने वाली कार्यविधियों में फर्श पर काम, भार का स्थानांतरण, तनाव में बदलाव और इम्प्रोवाइज़ेशन शामिल हैं। यहाँ फर्श पर काम करने का अर्थ केवल लेटना या लुढ़कना नहीं है: नर्तक सहारा लेने, धक्का देने और दिशा बदलने के लिए फर्श का इस्तेमाल करते हैं। इम्प्रोवाइज़ेशन में किसी कार्य या प्रेरणा से गतिविधियाँ जन्म लेती हैं। यह स्वतंत्र दिख सकती है और साथ ही स्पष्ट नियमों का पालन भी कर सकती है।

कुछ प्रस्तुतियों और कक्षाओं में संपर्क आधारित काम भी शामिल होता है। तब शरीर स्पर्श, दबाव या साझा रूप से बदले गए भार पर प्रतिक्रिया करते हैं। यह तयशुदा युगल मुद्रा से अलग है: गतिविधि को लगातार समायोजित किया जाता है। इनमें से कौन-सी विधि मुख्य होगी, यह कोरियोग्राफी और कक्षा पर निर्भर करता है। अन्य रूपों की जानकारी के लिए डॉर्टमुंड में नृत्य शैलियों का अवलोकन देखें।

एक समकालीन बैले (Ballett) नृत्य जोड़ा, मनोहर नृत्यरचना प्रस्तुत करते हुए
जब कोई शरीर अपना भार सौंपता है, तो एक गति विश्वास और संतुलन पर बातचीत बन जाती है।

खुलापन इस शैली को बहुमुखी बनाता है, लेकिन मनमाना नहीं

चूँकि समकालीन नृत्य (Contemporary Dance) में किसी एक निश्चित शैली-पद्धति का पालन अनिवार्य नहीं है, इसलिए कभी-कभी यह नाम एक अस्पष्ट लेबल जैसा लगता है। दरअसल, किसी रचना या पाठ्यक्रम में इसके अर्थ का निर्धारण उस विशिष्ट कलात्मक या शिक्षण पद्धति से होता है जिसे अपनाया गया है। कुछ रचनाएँ सटीक और दोहराए जाने वाले क्रमों पर आधारित होती हैं, जबकि अन्य में गति खोज और तात्कालिक रचना से उत्पन्न होती हुई दिखाई देती है।

डॉर्टमुंड के लिए नृत्य स्थलों और मंचों की विविधता एक उपयोगी संदर्भ है: Theater im Depot प्रदर्शन कलाओं के उत्सव आयोजित करता है, जिनमें Beyond Gravity और Black Attitude शामिल हैं। इससे अपने-आप यह पता नहीं चलता कि किसी एक प्रस्तुति का रूप कैसा है। लेकिन यह ज़रूर स्पष्ट होता है कि केवल शैली के नाम पर भरोसा करने के बजाय विवरण, गति-सामग्री और कलात्मक विचार पर ध्यान देना क्यों उपयोगी है।

“अभिव्यक्तिपूर्ण” होने का यह अर्थ भी नहीं कि कोई गति अपने-आप या बिना योजना के है। देखने में सरल लगने वाला हावभाव भी नृत्य-रचना में बहुत सोच-समझकर तय किया जा सकता है। इसके उलट, एक निर्धारित क्रम में भी अलग-अलग गुणों की गुंजाइश हो सकती है। इसलिए, अगर तुम थोड़ा और ध्यान से देखो, तो गति की लय, अंतरिक्ष में तय किए गए रास्तों और भार के इस्तेमाल पर गौर कर सकते हो। शहर में मंच और नृत्य से जुड़े अन्य संदर्भों के लिए डॉर्टमुंड में नृत्य का अवलोकन मार्गदर्शन देता है।

गतिशीलता के सिद्धांतों की पहचान

इस तरह

  • वज़न को सचेत रूप से ज़मीन पर छोड़ना
  • एक आवेग को ग्रहण करके उसे स्पष्ट रूप से आगे बढ़ाना
  • संपर्क में मिलकर फिर से संतुलन पाना
  • कार्य के अनुसार गतियों में बदलाव करना

ऐसा नहीं

  • हर गति को लगातार सीधा बनाए रखो
  • इशारों को केवल एक तय गिनती के पैटर्न के अनुसार करो
  • संपर्क को कसकर पकड़े रहने जैसा मानो
  • सिर्फ़ एक ही तरीके को सही मानो

जब हम वज़न को सचमुच महसूस करते हैं, तो एक छोटा-सा कदम भी स्पष्ट निर्णय बन जाता है।

समकालीन नृत्य की नृत्य शिक्षिका

कोर्स चुनते समय नाम के पीछे की पद्धति मायने रखती है

अगर तुम खुद शुरुआत करना चाहते हो, तो पहले देखो कि यह कोर्स शुरुआती लोगों के लिए है या नहीं और इसमें कितनी शारीरिक मेहनत लगती है। किसी कोर्स में मुख्य ज़ोर इम्प्रोवाइज़ेशन पर हो सकता है, वह तुम्हें बुनियादी गतिविधियाँ सिखा सकता है या कोरियोग्राफी के क्रम सिखा सकता है। ये बातें किसी सामान्य शीर्षक की तुलना में कक्षा के बारे में ज़्यादा बताती हैं।

नाम लिखाने से पहले पूछो कि क्या इसमें ज़मीन पर किए जाने वाले अभ्यास होते हैं, जोड़ी में किए जाने वाले अभ्यास कैसे आयोजित किए जाते हैं और क्या किसी गतिविधि के लिए दूसरे विकल्प दिए जाते हैं। कुछ व्यावहारिक बातें भी मददगार हैं: कौन-से कपड़े आरामदायक रहेंगे, क्या नंगे पैर नृत्य किया जाता है, और क्या पहले सिर्फ़ देखकर समझने या एक ट्रायल क्लास लेने का विकल्प है? जवाबों से पता चलेगा कि पढ़ाने का तरीका तुम्हारी उम्मीदों से मेल खाता है या नहीं।

अगर तुम ज़्यादा ठोस तकनीकी आधार चाहते हो, तो कोर्स के विवरण में बताए गए अभ्यासों और सीखने के लक्ष्यों से उसकी तुलना करो। अगर तुम मुख्य रूप से गतिविधियों में आज़ादी आज़माना चाहते हो, तो देखो कि इम्प्रोवाइज़ेशन सचमुच कक्षा का हिस्सा है या नहीं। डॉर्टमुंड में तुम नृत्य कोर्सों की सूची के ज़रिए मौजूदा विकल्पों की तुलना कर सकते हो। सिर्फ़ नाम से किसी खास अनुभव का वादा नहीं होता, विवरण में उसे साफ़ तौर पर बताया जाना चाहिए।

गतिशीलता विकसित करने के दो तरीके

प्रेरक संकेत

एक अभ्यास से गति जन्म लेती है

इम्प्रोवाइज़ेशन उसी क्षण नई नृत्य-सामग्री सामने लाता है।

एक निर्देश में कोई दिशा, शरीर का कोई अंग या गति की कोई विशेषता दी जा सकती है। नर्तक और नर्तकियाँ अपने-अपने तरीके खोजते हैं, जिन्हें बाद में चुना, दोहराया या बदला जा सकता है।

रूप

गतियों से एक क्रम बनता है

कोरियोग्राफी गतियों को सोच-समझकर व्यवस्थित करती है।

गतियों को तय किया जाता है, स्थान के अनुसार व्यवस्थित किया जाता है और संगीत या खामोशी से जोड़ा जाता है। एक सटीक कोरियोग्राफी भी खुली हुई लग सकती है, जब गति, तनाव और गतिशीलता में सोच-समझकर बदलाव किए जाएँ।

अक्सर पूछे जाने वाले सवाल

  1. इन शब्दों के अर्थ कुछ हद तक एक-दूसरे से मिलते हैं, लेकिन हर जगह इनका इस्तेमाल एक जैसा नहीं होता। समकालीन नृत्य (Contemporary Dance) का इस्तेमाल आजकल मंच पर होने वाले नृत्य और गति-अभ्यासों के लिए अक्सर व्यापक अर्थ में किया जाता है। आधुनिक नृत्य (Modern Dance) एक ऐतिहासिक रूप से विकसित नृत्य शैली को भी कहते हैं। इसलिए कोर्सों की तुलना करते समय, नाम से ज़्यादा पाठ्यक्रम की विषय-वस्तु का विवरण मददगार होता है।

डॉर्टमुंड में आधुनिक नृत्य और तात्कालिक रचना

डॉर्टमुंड में उपलब्ध कोर्सों की तुलना करो और जाँचो कि कक्षाओं में तात्कालिक रचना, ज़मीन पर अभ्यास या पार्टनर के साथ संपर्क शामिल है या नहीं।

तुम्हारी हरकत के लिए भरपूर गुंजाइश है

udansa पर तुम डॉर्टमुंड में समकालीन नृत्य (Contemporary) और इम्प्रोवाइज़ेशन की कक्षाओं की तुलना कर सकते हो। इससे तुम्हें ऐसा विकल्प मिलेगा, जिसकी कार्यशैली और शुरुआती स्तर तुम्हारे लिए सही हों।

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