Kontemporaryong sayaw sa Frankfurt: Galaw nang live

Kung gusto mong unawain ang kontemporaryong sayaw sa Frankfurt, hindi mo lang makikita ang pamana ni William Forsythe bilang pagbabalik-tanaw sa nakaraan. Ang Dresden Frankfurt Dance Company ang pumalit sa Forsythe Company at hanggang ngayon ay nagtatanghal ng mga akda ni Forsythe. Kaya sa Frankfurt, naroon kapwa ang mga koreograpikong akda at mga tanong na umaabot hanggang sa kasalukuyang praktika ng sayaw: Paano maisasaayos ang galaw nang hindi itinatakda ang bawat detalye?

Hindi iisang estilo ang impluwensiya ni Forsythe na ginagaya ng lahat ng mananayaw. Higit na mahalaga ang pagbibigay-pansin sa estruktura, espasyo at mga posibilidad ng katawan. Maaaring eksaktong itakda ang isang galaw at magkaroon pa rin ito ng iba’t ibang katangian. Naiiba rito ang kontemporaryong sayaw sa paniniwalang dapat binubuo ang isang koreograpiya ng nakatakdang sunod-sunod na magkakaparehong hakbang.

Kung gusto mong ihambing ang iba pang anyo ng sayaw sa Frankfurt, makakatulong ang pangkalahatang-ideya tungkol sa mga estilo ng sayaw sa Frankfurt. Sadyang nakatuon dito ang usapan sa mga kontemporaryong pamamaraan at sa pagsasanib ng kaayusan at kalayaan, hindi sa pagpili ng estilo ng sayaw para sa magkapareha.

Sa pamumuno ni Ioannis Mandafounis, muling nabubuo nang live sa bawat pagtatanghal ang koreograpiya ng Dresden Frankfurt Dance Company mula sa improvisasyon ng mga mananayaw. Hindi ibig sabihin nito na walang paghahanda. Nangangailangan ang improvisasyon ng pagiging mapagmatyag, husay sa pagkilos at iisang balangkas upang maging magkakaugnay na pagtatanghal ang mga indibidwal na pasya.

Bilang manonood, nag-iiba ang paraan ng pagtingin mo: mapagmamasdan mo kung paano tinutugunan, binabago o binibitawan ang isang kilos o ideya. Maaaring umikot ang isang tao habang pinananatili naman ng isa ang distansya. Nakapagpapataas ng tensiyon ang pag-uulit; binabago naman ng pagbabago ng direksiyon kung sino ang kumokontrol sa espasyo sa sandaling iyon. Bumubuo ng isang uri ng komposisyon ang mga ugnayang ito, kahit hindi pa itinakda nang maaga ang bawat galaw.

Kaya hindi simpleng magkasalungat ang pagpaplano at pagkakataon pagdating sa pagkakaiba ng improvisasyon at nakapirming koreograpiya. Maaari ring magkaroon ng mga tuntunin, gawain o paulit-ulit na tema ang isang gabing improbisado. Nananatiling bukas kung paano isasabuhay ng mga mananayaw ang mga ito sa mismong sandali. Kaya nagiging bagong pagsasakatuparan ang bawat pagtatanghal, nang hindi nawawala sa mga kalahok ang pagkakaugnay ng kabuuan.

Kung gusto mong subukan ang kontemporaryong sayaw, hindi mo kailangang magkaroon muna ng perpektong tindig o malawak na repertoire ng mga galaw. Mas mahalaga kung napapansin mo ang ginagawa ng katawan mo at kung paano mababago ang isang galaw. Halimbawa, maaaring ipagawa sa iyo ang pagbabago ng direksiyon, pagpapaliban ng isang kilos, o pagtugon sa layo mo mula sa ibang tao.

Maaaring higit na nakatuon ang isang klase sa teknik, improvisasyon o koreograpikong materyal. Hindi laging sapat ang mga katawagan para malaman ito. Basahin ang paglalarawan ng klase at itanong kung kailangan ng paunang kaalaman, gaano karaming malayang paggalaw ang kasama, at kung sama-samang bubuo ng materyal ang grupo. Nagbibigay sa iyo ng panimulang batayan para sa paghahambing ang pangkalahatang-ideya ng mga klase sa Frankfurt.

May mga pagkakataon ding makisali sa Frankfurt kahit wala sa klase: nag-aanyaya ang Compagnie sa mga dance party para sa lahat sa Bockenheimer Depot at nakikibahagi rin ito sa Tanztag Rhein-Main. Kung gusto mo munang manood bago sumali, maaaring maging kapaki-pakinabang na panimula ang Tanztag Rhein-Main. Sa ganitong paraan, nagiging kongkretong karanasan sa paggalaw ang konsepto.