Hopp til hovedinnhold
Scenedans4 minutter

Leipziger Ballett: Ballettens historie ved Oper Leipzig

Av Mary De LucaOppdatert

Kort fortalt
  • Leipziger Ballett er det faste ballettensemblet ved den tradisjonsrike Oper Leipzig på Augustusplatz.
  • Kompaniets opprinnelse går helt tilbake til slutten av 1600-tallet.
  • Repertoaret omfatter store handlingsballetter samt symfoniske verk i nyklassisk og moderne dansestil.
  • Publikum får oppleve påkostede oppsetninger med orkesterakkompagnement i operahuset som åpnet i 1960.

Når du tar plass i salen i Oper Leipzig, opplever du dansekunst mellom klassisk eleganse og symfonisk kraft. Det tradisjonsrike Leipziger Ballett forvandler musikk til synlige følelser på den store scenen.

DefinisjonLeipziger Ballett

Leipziger Ballett er det profesjonelle ballettkompaniet ved Oper Leipzig med fast tilholdssted på Augustusplatz. Ensemblet kombinerer klassiske handlingsballetter med nyklassiske og moderne koreografier.

Scenetradisjon ved Augustusplatz siden 1960

Når du besøker en forestilling ved Oper Leipzig, trer du inn i et hus med en bemerkelsesverdig tradisjon. Leipziger Ballett fører sine historiske røtter helt tilbake til slutten av 1600-tallet. Siden åpningen av dagens operahus ved Augustusplatz i 1960, har det tradisjonsrike kompaniet hatt sin faste scene der. For publikum betyr et besøk her mye mer enn bare å se på klassiske dansetrinn: Huset forener arven fra store handlingsballetter med et levende, nyklassisk dansespråk.

Det er nettopp denne forbindelsen som preger karakteren til forestillingene i Leipzig. Ensemblet mestrer de krevende formene innen akademisk dans, men bruker dem fremfor alt til å bringe episke fortellinger og emosjonelle verdener til husets monumentale scene. Hvis du er begeistret for mangfoldet innen scenedans, vil en kveld i Oper Leipzig gi deg et dypt innblikk i koreografisk håndverk som går langt utover dekorative bevegelser.

Fra publikumsplass åpner utsikten seg mot den kunstneriske geometrien i koreografiene.
Fra publikumsplass åpner utsikten seg mot den kunstneriske geometrien i koreografiene.

Symfonisk dans og nyklassisk billedspråk

En viktig milepæl for kompaniets internasjonale anerkjennelse startet i 1991. Siden den gang har ensemblet opparbeidet seg et markant rykte for storslåtte, symfoniske balletter. I stedet for å vise rene nummerprogrammer, oversetter koreografiene hele symfonier og komplekse partiturer til kraftfulle romlige bilder. Kombinasjonen av nyklassiske linjer, dynamisk ensemblespill og musikalsk følsomhet har også ført danserne ut på turneer i utlandet.

For publikum i salen skaper denne estetikken et uforglemmelig sug: Hele grupper beveger seg som levende lydbølger over parketten, mens solister plukker opp de musikalske ledemotivene. Slike visuelt slående kvelder vekker ofte ønsket om å utdype sitt eget forhold til bevegelse. Den som for eksempel tenker på passende spesielle danseopplevelser eller ønsker å ta spranget fra tilskuerplass til et kurs med et fleksibelt dansegavekort, finner inspirasjon på høyeste nivå i Leipzig.

Teaterbesøket: Anbefalinger for publikum

Slik lykkes kvelden

  • Besøk introduksjonen til verket i operafoyer før forestillingen starter
  • Observer koreografiske rombilder fra balkongen
  • Sammenlign store handlingsballetter og symfoniske stykker

Vanlige misforståelser

  • Å gå på en fortellende ballett uten å kjenne til handlingen
  • Å bare se på føttene til enkeltdansere hele tiden
  • Å utelukkende forvente klassiske eventyrfortellinger

Å se ballett på den store scenen betyr ikke bare å høre musikk med ørene, men å forstå den som levende arkitektur i rommet.

Dansepedagog, Leipzig

Store handlingsballetter og samtidsverk

I repertoaret til Oper Leipzig møtes tidløse klassikere som Svanesjøen eller Romeo og Julie og moderne nytolkninger. Som tilskuer lønner det seg å bruke programheftene og introduksjonsarrangementene i foajeen. Den som kjenner til den musikalske strukturen og de tematiske hovedideene på forhånd, oppdager enkelt de fortellermessige nyansene på scenen. Et besøk på ballett krever ikke årevis med fagkunnskap, men først og fremst viljen til å oppfatte koreografi som visuell musikk.

Leipzig tilbyr danseentusiaster et rikt spekter, som strekker seg fra finkultur ved Augustusplatz til den frie scenen. Ballettensemblet setter her standarden for formell perfeksjon og episk uttrykk. Den som fortsatt leter etter sin egen rytme, kan gjennom tilbud som bestilling av en prøvetime finne ut hvilken dansestil som gir mest glede personlig.

To fasetter i operaprogrammet

Handling

Klassisk handlingsballett

Fortelling og myte

I sentrum står episke historier, historiske kostymer og dramatiske fortellinger som i Tornerose eller Giselle. Publikum følger en fast handling over flere akter med tydelige karakterer.

Symfoni

Symfonisk ballett

Visualisert lydkunst

Selve musikken blir kveldens egentlige drama. Koreografien oversetter rytme, instrumentering og klangfarger til dynamiske ensemblescener, uten at den nødvendigvis følger en lineær historie.

Ofte stilte spørsmål

  1. Til en ballettforestilling i Oper Leipzig anbefales velstelt bekledning som skjorte, dressjakke, kjole eller elegante bukser. En streng kleskode er ikke påkrevd, men den festlige atmosfæren blir satt pris på av mange gjester.

Oppdag ballett og dans i Leipzig

La deg inspirere av proffene og finn ditt eget dansekurs i Leipzig.

Se alle passende kurs

Kultur opplever man sjelden alene

Finn dansepartnere for felles kvelder i operahuset, eller oppdag kurs hvis du selv vil samle danseopplevelser.

Kultur opplever man sjelden alene