Σύγχρονος χορός στη Φρανκφούρτη: Ζωντανή κίνηση

Αν θέλεις να κατανοήσεις τον σύγχρονο χορό στη Φρανκφούρτη, θα συναντήσεις την κληρονομιά του William Forsythe όχι μόνο ως αναδρομή στο παρελθόν. Η Dresden Frankfurt Dance Company είναι η διάδοχος της Forsythe Company και μέχρι σήμερα παρουσιάζει έργα του Forsythe. Έτσι, στη Φρανκφούρτη βρίσκονται στο επίκεντρο τόσο χορογραφικά έργα όσο και ερωτήματα που φτάνουν μέχρι τη σημερινή χορευτική πρακτική: Πώς μπορεί να οργανωθεί η κίνηση χωρίς να καθοριστεί κάθε λεπτομέρεια;

Η επιρροή του Forsythe δεν είναι ένα ενιαίο στιλ που αντιγράφουν όλοι οι χορευτές και οι χορεύτριες. Μεγαλύτερη σημασία έχει η προσοχή στη δομή, στον χώρο και στις δυνατότητες του σώματος. Μια κίνηση μπορεί να είναι καθορισμένη με ακρίβεια και παρ' όλα αυτά να αποκτά διαφορετικές ποιότητες. Αυτό διαφοροποιεί τον σύγχρονο χορό από την αντίληψη ότι μια χορογραφία πρέπει να αποτελείται από μια προκαθορισμένη ακολουθία ίδιων βημάτων.

Αν θέλεις να συγκρίνεις άλλες μορφές στη Φρανκφούρτη, θα σε βοηθήσει η επισκόπηση των στιλ χορού στη Φρανκφούρτη. Εδώ εστιάζουμε σκόπιμα στις σύγχρονες προσεγγίσεις και στον συνδυασμό τάξης και ελευθερίας, όχι στην επιλογή ενός στιλ χορού για ζευγάρια.

Υπό την καθοδήγηση του Ioannis Mandafounis, η χορογραφία της Dresden Frankfurt Dance Company δημιουργείται εκ νέου ζωντανά σε κάθε παράσταση, μέσα από τον αυτοσχεδιασμό των χορευτριών και των χορευτών. Αυτό δεν σημαίνει ότι όλα γίνονται χωρίς προετοιμασία. Ο αυτοσχεδιασμός απαιτεί προσοχή, σωματική δεξιοτεχνία και ένα κοινό πλαίσιο, ώστε οι επιμέρους αποφάσεις να συνθέτουν μια ενιαία παράσταση.

Ως θεατής ή θεάτρια, η οπτική σου αλλάζει: μπορείς να παρατηρήσεις πώς μια παρόρμηση γίνεται αποδεκτή, αλλάζει ή εγκαταλείπεται. Ίσως ένα άτομο να στρέφεται, ενώ ένα άλλο να διατηρεί την απόσταση. Μια επανάληψη μπορεί να δημιουργήσει ένταση, ενώ μια αλλαγή κατεύθυνσης αλλάζει το ποιος καθορίζει εκείνη τη στιγμή τον χώρο. Αυτές οι σχέσεις σχηματίζουν ένα είδος σύνθεσης, ακόμη κι αν δεν έχει προκαθοριστεί κάθε κίνηση.

Η διαφορά από τη σταθερή χορογραφία, λοιπόν, δεν βρίσκεται απλώς ανάμεσα στον σχεδιασμό και την τύχη. Μια βραδιά αυτοσχεδιασμού μπορεί επίσης να περιλαμβάνει κανόνες, ασκήσεις ή μοτίβα που επανέρχονται. Αυτό που παραμένει ανοιχτό είναι ο τρόπος με τον οποίο οι χορεύτριες και οι χορευτές εφαρμόζουν αυτές τις οδηγίες τη δεδομένη στιγμή. Έτσι, κάθε παράσταση γίνεται μια νέα εκδοχή, χωρίς οι συμμετέχοντες να χάνουν τη μεταξύ τους συνοχή.

Αν θέλεις κι εσύ να δοκιμάσεις σύγχρονο χορό, δεν χρειάζεται πρώτα να έχεις τέλεια γραμμή ή μεγάλο κινητικό λεξιλόγιο. Σημασία έχει περισσότερο αν μπορείς να αντιλαμβάνεσαι τι κάνει το σώμα σου και πώς μπορεί να αλλάξει μια κίνηση. Για παράδειγμα, μια άσκηση μπορεί να έχει ως στόχο να αλλάξεις κατεύθυνση, να καθυστερήσεις μια παρόρμηση ή να αντιδράσεις στην απόσταση από ένα άλλο άτομο.

Ένα μάθημα μπορεί να δίνει μεγαλύτερη έμφαση στην τεχνική, στον αυτοσχεδιασμό ή σε χορογραφικό υλικό. Οι ονομασίες από μόνες τους δεν το αποκαλύπτουν πάντα. Διάβασε την περιγραφή του μαθήματος και ρώτησε αν χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία, πόση ελεύθερη κίνηση περιλαμβάνει και αν η ομάδα δημιουργεί υλικό από κοινού. Η επισκόπηση μαθημάτων για τη Φρανκφούρτη είναι ένα καλό σημείο εκκίνησης για να τα συγκρίνεις.

Υπάρχουν και στη Φρανκφούρτη ευκαιρίες να συμμετάσχεις εκτός μαθήματος: Η χορευτική ομάδα προσκαλεί σε πάρτι χορού για όλους στο Bockenheimer Depot και συμμετέχει στο Tanztag Rhein-Main. Αν θέλεις πρώτα να παρακολουθήσεις και μετά να συμμετάσχεις ενεργά, το Tanztag Rhein-Main μπορεί να είναι μια χρήσιμη πρώτη επαφή. Έτσι, η έννοια γίνεται μια συγκεκριμένη κινητική εμπειρία.