Staatsballett Berlin: Stor dansekunst ved tre operahus

Staatsballett Berlin er Tysklands største ballettkompani og består av rundt 80 dansere fra hele verden. Ensemblet ble grunnlagt i 2004 og samler den danseriske arven fra de tre tradisjonsrike operahusene i Berlin under paraplyen til Stiftung Oper in Berlin. I stedet for å være fast forankret på ett enkelt spillested, opptrer ensemblet på Deutsche Oper Berlin i Charlottenburg, Staatsoper Unter den Linden i Berlin-Mitte og Komische Oper Berlin. For deg som tilskuer betyr dette et bemerkelsesverdig mangfold: Kompaniet bytter mellom husene avhengig av stykke og iscenesettelse, og utnytter deres vidt forskjellige arkitektur og akustikk.

Klassiske handlingsballetter som Svanesjøen eller Tornerose utfolder en helt egen kraft i den praktfulle salen til Staatsoper Unter den Linden eller på den store scenen til Deutsche Oper. Samtidig presenterer ensemblet jevnlig samtids koreografier og urfremføringer som bryter opp tåspissdans med et moderne bevegelsesvokabular. Den som ønsker å oppleve ballett i toppklasse i Berlin, ser derfor ikke etter en enkelt teaterbygning, men følger kompaniets spilleplan på tvers av de ulike scenene. Å samle inspirasjon til egne dansereiser er for mange tilskuere en del av opplevelsen: Noen ganger er en vellykket premiere nok til å få lyst på en egen prøvetime i dans eller kurs.

Mange nybegynnere nøler før sitt første besøk på en ballettforestilling fordi de frykter strenge regler for oppførsel eller en formell kleskode. Denne bekymringen er i stor grad ubegrunnet ved operahusene i Berlin. Selv om mange gjester setter pris på festantrekk til gallaer og premierer, møtes folk i dress, elegante kjoler og velstelte hverdagsklær helt avslappet i parketten på vanlige forestillingskvelder. Det viktigste er respekt for artistene og publikum i salen: Punktlighet er obligatorisk, for etter at ouverturen har begynt, forblir inngangen stengt frem til første pause.

Forkunnskaper om klassisk ballett-teknikk spiller heller ingen rolle for opplevelsen. De store handlingsballettene forteller universelle historier om kjærlighet, svik og håp gjennom bevegelsens universelle språk. Den som leser gjennom handlingen i programheftet på forhånd, kan under forestillingen konsentrere seg fullt ut om den virtuose kroppsbeherskelsen, utstrålingen til solistene og spillet til live-orkesteret i graven. Om en kveld river med, avgjøres av følelser og ikke av teoretiske faguttrykk.

Den beste plassen i operahuset avhenger av hva du ønsker å rette blikket mot. Er du på jakt etter den totale opplevelsen av koreografi, romgeometri og orkesterlyd? Da tilbyr de øvre galleriene eller de fremste radene på 1. balkong det mest fascinerende perspektivet. Derfra kan du overskue de geometriske mønstrene til corps de ballet i all sin prakt, uten at kulisser eller folk foran hindrer sikten. Den romlige plasseringen av danserne blir først ordentlig synlig fra fugleperspektiv.

Ønsker du derimot å føle anstrengelsen, mimikken og de atletiske detaljene på nært hold, anbefales parketten på de midterste radene. Her ser du det fine muskelspillet, den konsentrerte øyekontakten før et krevende løft og den lydløse rullingen av tåspisskoene på scenegulvet. Å observere slike øyeblikk live viser den enorme dedikasjonen som ligger i denne kunstformen, og begeistrer erfarne danseelskere så vel som mennesker som er interessert i scenekunst for første gang. Den som har opplevd ballett live, setter ofte også pris på andre danseformer på en ny måte: For mange besøkende er steget fra tilskuerplass til å prøve selv mindre enn forventet, for eksempel på et klassisk dansekurs.